故事劇情：由於超人大戰薩德將軍，使大都會市滿目瘡夷，蝙蝠俠決定重出江湖，穿上鋼鐵裝與超人一較高下。當雙方處於交戰狀態時，卻出現超級反派「雷克斯路瑟」使得城市出現新危機，蝙蝠俠和超人被迫合作除害。（摘自開眼）
(影評含雷)
由【守衛者】和【超人：鋼鐵英雄】的導演所執導，這部作品證明了查克史奈德不愧是超級DC粉絲，無論DC平行宇宙還是歷史都瞭若指掌，被選為2017年【正義聯盟】的導演當之無愧。然而兩極評價，也暗示著查克史奈德在忠實漫畫原著與電影敘事間，是否有些失衡。
【正義曙光】幾乎是一部朝漫畫看齊的超高度致敬片，無論蝙蝠俠的服裝與超人打鬥畫面，還是開頭蝙蝠俠父母遇害的分鏡構圖，街頭人民的道德審判，超人遭核爆後的萎縮，蝙蝠俠的戰鬥姿勢，均取材於1986年法蘭克米勒的作品《黑暗騎士歸來》。（附註二）而蝙蝠俠的夢境更像一筐籃子，裝著滿滿的彩蛋，甚至有一幕閃電俠短短出現。在死忠漫迷的眼中，整部電影像一顆健達出奇蛋，所有願望一次滿足的超高度還原神作。可惜在非漫迷的眼裡只是一頭霧水，夢境裡滿天飛的怪物跟主劇情有什麼關係？甚至沒人知道哪位是閃電俠。
還原度高固然是很棒的一件事，然而大多數觀眾其實並不真的堅持一定要多像漫畫，他們更在乎的是，這是不是一個好看、能夠說服他們一頭栽進去的好故事。
即使這是一個漫迷專屬的俱樂部，看不懂橋段也沒關係，只要夠熱鬧、夠精彩、夠抓住人心，角色刻畫厚實，觀眾依然會為之起立鼓掌歡呼。
淺談一個角色的刻畫，至少首重幾個條件。第一，強烈的動機。第二，彰顯個性的小細節。第三，內心的成長。有強烈的動機，才能說服觀眾為何角色如此行動，觀眾才能義無反顧跟著角色跑，甚至比角色本身更投入。小細節就像全息投影技術，由各個角度堆砌出角色本身，而不淪為一句話的扁平角色。內心成長代表角色與環境的互動，在激烈的化學效應中，深入探討角色內心活動與價值觀。
在【正義曙光】中，三點似乎都有到位卻又搔不到癢處，比方說動機部分，超人與蝙蝠俠大戰的理由不是沒有，但就決裂而言，似乎就少了那麼一點力道。
雖然處處致敬《黑暗騎士歸來》，【正義曙光】卻並未完全沿襲漫畫裡的精神。在《黑暗騎士歸來》中，超人象徵國家與體制，蝙蝠俠象徵司法外的義警力量。兩大英雄的對立，彰顯的其實是體制和義警的衝突，因此延伸出許多討論度十足的子議題。然而在電影中，雙方立場的相左曖昧不明，唯一一幕兩人正面對辯也只是點到為止，對決導火線演變成超人母親被脅持及一則新聞報導，缺乏了深度的價值觀交火與辯證。相較之下【美國隊長3：英雄內戰】探討的註冊派與反註冊派度對立，儘管受限人物無法完全還原漫畫劇情，對立精神依然可見。
故事中常常出現【300壯士】的唯美式構圖場面，也只有查克史奈德才能這樣拍攝英雄片。超人曾說過，「沒有人是真正的好人。」【夜魔俠】裡曾有一段話，「每個人都是英雄。」這些英雄象徵了每個人心中希望與絕望的投影，替人們心中的不平衡吹響正義的號角。自【鋼鐵人】那一年開始，我們所知的英雄開始爆炸性的在電影宇宙間成形飆漲。在這英雄過剩的年代裡，觀眾期待各路英雄大展神通的精彩衝擊，卻又更期待衝擊之下的那點為什麼。
英雄之戰，價值觀之戰。因為就是那點為什麼，才令人們為之癡狂。
附註一：英文名Batman v Superman: Dawn of Justice。
附註二：電影彩蛋分析參考：http://goo.gl/3vGSqu
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